Jak míchat barvy? Druhy květin, odstíny barev v malbě, způsoby míchání.

Obecně platí, že teorie barev není nejjednodušší věc a nemůžete vysvětlit vše v kostce. V definici barvy do slovníku uměleckých pojmů jsem už spoustu věcí napsal. https://jotto8.ru/hudozhestvennye-terminy/tsvet#more . Proto se v tomto článku zaměříme na samotné malování.

Nejobtížnější věcí pro začínající umělce je získat mnoho odstínů stejné barvy, které odpovídají jejich prototypům v reálném životě. Vnímání barev ještě není příliš rozvinuté, nerozumíme směsím barev a změna barvy v různých částech předmětu v závislosti na stupni jeho osvětlení, blízkosti jiných předmětů a barevném prostředí není nijak zvlášť patrná. . To je důvod, proč samouci mají otázky: jak namíchat tělovou barvu? jak kreslit stíny? proč se barva rozmazává? jak správně míchat barvy?
Vezměme to popořadě. Aby bylo zobrazení barev a odstínů pohodlnější, budeme se spoléhat na barevné kolečko. Žádný. 12-24 soukromých barevných koleček bude stačit.

Barvy spektra.

Všechny barvy barevného kruhu se nazývají spektrální nebo čisté, protože nejsou zakalené příměsí neutrální šedé (maximálně syté) a nejsou zesvětlené/tmavé (nemají příměs bílé nebo černé). Tyto barvy se ve své čisté formě v malbě používají zřídka (kromě dekorativní malby), ale umožňují vám získat mnoho barevných odstínů z jejich základu. Jedná se o chromatické (barevné) barvy. Mohou interagovat ve směsích mezi sebou a s achromatickými barvami (šedá, bílá, černá). V malbě ani pestrobarevné předměty nejsou namalovány čistou barvou – barva předmětu se v čisté podobě objeví pouze několika tahy na hranici světla a stínu. Všechny ostatní části plochy jsou psány změněnou barvou, je ovlivněna barvou světelného toku, barvou stínu a odrazy od sousedních objektů. A dokonce i celkové barevné schéma obrazu může ovlivnit barvu předmětu a změnit ji pro harmoničtější vnímání obrazu divákem.

Primární barvy.

Existují tedy 3 hlavní (primární) barvy – červená, modrá a žlutá. Jsou nám dány od přírody a nelze je získat smícháním. Ale z nich můžete získat všechny ostatní odstíny spektrálních barev. Zhruba řečeno, pokud má umělec ve svém arzenálu 3 základní barvy + černou a bílou (no, přidal bych okrovou), tak zhruba řečeno můžete malovat. Pravda, je zde upřesnění: základní barvy musí být mísitelné, např. kadmiová žlutá medium, ultramarínová nebo kobaltová modř spektrální, červená nebo kadmiová červená medium (kromě oleje! Olejové barvy mají svá pravidla pro míchání barev, vycházející z tzv. chemické sloučeniny barev – to je jiný příběh). V ideálním případě mít standardní sadu 12 barev (obvykle 2 různé červené, 2 různé modré a neutrální žlutá). Faktem je, že je lepší míchat teplé odstíny s teplými a studené se studenými, pak budou dávky čisté, syté a přesné (dětský kvaš nebude fungovat). Čili kraplak nebo karmín mícháme s kobaltovou modří a kadmiovou světle červenou – pouze se žlutou nebo okrovou. No, o tom si promluvíme později.

Sekundární a terciární barvy.

Směsi základních barev dávají tzv sekundární nebo složené barvy: červená se žlutou – oranžová, modrá se žlutou – zelená, červená s modrou – fialovou. Sekundární barvy mají horší barevnou sílu a sytost než primární barvy, ale jsou to také čisté barvy. Míchání primárních a sekundárních barev dává terciární barvy: žlutozelená, fialová, červenooranžová, modrozelená a další. Ukazuje se tedy, že se směsí vysoce kvalitních profesionálních barev požadovaných odstínů můžete získat téměř všechny barvy spektra.
Bohatá paleta různých odstínů barev je ale potřeba i v obchodě s výtvarnými potřebami. Někdy není možné namíchat přesnou sytou barvu (čím více barev se do směsi dostane, tím bude odstín matnější a méně sytý), proto je dobré mít skladem hotové, chemicky vyráběné barvy v továrně sekundárních a terciárních barev – odstíny oranžové, různé žluté (od citrónové po světle žlutou), tyrkysovou a lila. Ve své čisté podobě se také nepoužívají v malbě, ale pomáhají vytvářet přesné, jasné, barevně syté směsi. To je zvláště důležité při malování zátiší z jasných, kontrastních barevných objektů a krajin.

Další barvy.

Jedná se o dvojice barev: sekundární barvy, které leží naproti primárním barvám na barevném kole – žlutofialová, červenozelená, modrooranžová. Při položení vedle sebe se posilují a při smíchání se navzájem zabíjejí. Ve směsích dávají komplexní šedohnědou barvu, takže začínajícím umělcům se nedoporučuje vytvářet přímé směsi těchto barev. Níže popíšu způsoby míchání odstínů a můžete najít cestu ven ze situace, pokud se stále potřebujete „spřátelit“ s kontrastními odstíny. Mimochodem, o kontrastech: po černé a bílé představují tyto doplňkové barvy nejsilnější a pro lidské vnímání nejpříjemnější barevné kontrasty. Navíc žlutá a fialová jsou nejsilnější a červená a zelená jsou z nich nejslabší. Při jejich porovnávání a aplikaci při malbě je navíc důležitá nejen kvalita barvy, ale také kvantita. Například, aby obrázek vypadal harmonicky a krásně, musíte vzít 1/4 žluté a 3/4 fialové; oranžová – 1/3, modrá – 2/3, červená a zelená – ve stejných částech. A nezáleží na tom, zda jsou smíšené s jinými barvami nebo čisté, toto je vnímání barev lidským okem. Přečtěte si Itten, vše je tam podrobně a jednoduše vysvětleno.

Nenasycené a málo syté barvy.

Už jsem psal, že barvy v malbě musí být nejen komplikované spektrálními odstíny, ale také zakalené, to znamená, že se k nim musí přidat neutrální šedé – tyto barvy se nazývají málo nasycené. Nejčastěji jsou vyžadovány pro malování stínů na předměty a předměty, stejně jako složité, našedlé, změněné odstíny barev. Bez málo sytých barev nebude možné namalovat trojrozměrný objekt, protože i ty nejčistší odstíny ve stínech, polostínách a vlivem prostředí a okolních barev se zakalí, vyblednou a zešediví.
Když se ke spektrální barvě přidá černá nebo bílá, dochází také k mírnému zakalení, ale především ke změně světlosti – barva se stává světlejší nebo tmavší než spektrální barva. Černá, bílá a jejich směsi jsou barvy nenasycené (nemají kapku sytého spektrálního odstínu), takže barvu při míchání komplikují, ale nemění ji žádným směrem – teplá (blíže žlutooranžové části spektrum) nebo chladné (blíže žlutooranžové části spektra) k modrofialové části spektra). Ale v přírodě, v přírodě, tyto změny tepla a chladu určitě existují. To je častá chyba výtvarníků-samouků – do spektrální barvy přimíchají bílou ve světle a černou ve stínu, aniž by zohlednili barevné změny v samotném barevném odstínu (barevný tón) a teplo-chlad.

Typy míchání barev.

Roztřídili jsme barvy a odstíny, nyní vyzdvihneme typy míchání barev. Jsou 3 z nich: mechanické míchání, optické míchání a prostorové míchání.

* Mechanické míchání barev se stane, když mícháme odstíny barev – mícháme barvy na paletě: přidáme např. modrou k červené, promícháme a získáme fialovou. Tradiční pro začínající umělce, typ míchání barev a odstínů pomáhá pochopit a cítit správné množství barvy pro míchání, učí, jak používat barvy ekonomicky, pomáhá rozlišovat mezi „čistými“ a „špinavými“ odstíny barev, přesně namíchat barvy. požadovanou barvu na paletě a vložte ji na své místo na obrázku a zadejte obrázek jako barevnou mozaiku. Tento typ míchání je zvláště dobrý při práci s krycími barvami – olej, akryl, kvaš. Mechanické míchání barev je dobře patrné na obrazech klasicistů, na obrazech z období baroka a rokoka.

* Optické míchání barev (aditivum) Je pohodlnější vysvětlit to na příkladu monitoru počítače. Jedná se o směs barevných paprsků různých odstínů, současně zaměřených na bílou základnu. Pokud například použijete 2 reflektory s filtry různých barev – žlutý a modrý – a namíříte oba barevné světelné proudy na bílou obrazovku, objeví se v jejich průsečíku zelená skvrna. Svým způsobem takové míchání demonstruje princip lazurování, kdy se jedna průhledná barva překrývá na druhou (například u akvarelu), ale není to tak úplně pravda, protože mechanickým překrýváním barev na sebe se výsledné odstíny budou lišit od princip míchání světelných vln. Toto míchání barev můžeme vidět v divadle, při práci světelného designéra nebo v grafickém designu a digitální ilustraci před tiskem, kdy vzniká barevný obraz na obrazovce monitoru v systému RGB. Tento princip míchání částečně využívali renesanční umělci, kdy matná světlá vrstva barvy s použitím bílé byla pokryta tenkou průhlednou vrstvou lazury (naředěná barva bez bílé) kontrastní barvy.

Nedělní odpoledne na ostrově La Grande Jatte. Georges Seurat. 1886. (Pointillismus)

* Prostorové míchání barev (subtraktivní) Skládá se z malých ploch umístěných vedle sebe (dotykově) natřených kontrastními barvami nebo tahy různých barev, které při vnímání z dálky splývají v jedinou společnou barvu. Například jednotlivé tahy žluté a červené umístěné vedle sebe z malé vzdálenosti budou vypadat jako celistvý, lehce vibrující odstín oranžové. A protože každý obrázek by měl být viděn z krátké vzdálenosti a ne od konce ke konci, každý umělec by měl ovládat princip prostorového míchání barev. Tato technika míchání barev je zvláště jasně vyjádřena v umění impresionistů a některých postimpresionistů (např. pointilisté – kdy obraz byl vytvořen jednotlivými barevnými tečkami, splývajícími na dálku do celistvého, zcela realistického obrazu).

Abych to shrnul, vyzdvihnu to hlavní – v malbě se barva mění podle 3 hlavních parametrů:

* změna barevného tónu – odstíny v rámci barevného kruhu se při míchání mění (vzájemné míchání primárních, sekundárních a terciárních barev);

* změna světlosti (zesvětlení, ztmavení) – při smíchání se barva mění směrem k černé nebo bílé;

* změna sytosti (zákal) – při smíchání se barva mění směrem k šedé (nasycené nebo málo syté).

Existují 3 způsoby míchání barev pro malbu – všechny jsou v té či oné míře dobré a použitelné v moderní malbě. Všechny lze použít současně i v jednom obraze. Pochopení toho, jaká technika nebo způsob skládání a míchání barev je pro umělce v každém konkrétním případě nezbytná, činí obrazy pro diváka výraznějšími a zajímavějšími a zvládnutí celého arzenálu malířských nástrojů pomáhá umělci vytvářet jedinečná originální malířská díla.

Praxe bez teorie je slepá cesta, teorie bez praxe stojí na místě. Pochopení základů vědy o barvách, využití základů teorie barev ve vlastních vzdělávacích a tvůrčích dílech činí umělce nejen profesionálně důvtipným, ale také svobodným ve volbě prostředků a vizuálních technik, a proto činí kreativitu vědomou, originální, a vysoce kvalitní.

Pokud se vám tento článek líbil, proveďte následující:

1. Líbí se mi to.

2. Sdílejte tento příspěvek se svými přáteli na sociálních sítích nebo na svém blogu.

3. A samozřejmě zanechte svůj komentář níže :)

Moderní interiérový design je plný originálních odstínů. Sortiment hotových výrobků ne vždy obsahuje požadovaný polotón. Stůl na míchání barev vám pomůže dosáhnout požadovaného výsledku doma. Informace se vám budou hodit nejen při rekonstrukci bytu. Znalosti o míchání barev jsou užitečné pro širokou škálu lidí: začínající malíře, pracovníky autoservisů, dekoratéry a další kreativní lidi.

Experimenty s mícháním: co potřebujete vědět předem

Svět kolem nás je plný široké palety barev, ale veškerá barevná nádhera je založena na třech základních barvách: modré, červené a žluté. Právě jejich smícháním se dosáhne požadovaného polotónu.

Chcete-li získat nový odstín, použijte základní barvy v různých poměrech. Nejjednodušší příklad, jak získat zelenou. Odpověď je velmi jednoduchá: smíchání žlutého barviva s modrou. Vizuální tabulka primárních, sekundárních a přechodných barev získaných smícháním je uvedena níže:

Tato tabulka vám pomůže pochopit, že otázka, jak získat žlutou, je sama o sobě nesprávná. Toho nelze dosáhnout kombinací jiných složek, protože žlutá patří ke třem základním tónům. Proto, když vznikne potřeba žluté, kupují hotové barvivo nebo extrahují pigment z přírodních produktů, což není úplně vhodné.

Stejné počáteční barvy v různých poměrech při smíchání poskytují nový výsledek. Čím větší je objem jednoho barviva, tím se konečný výsledek po smíchání bude blížit původnímu odstínu.

Experimenty musí být prováděny s ohledem na obecně známá pravidla. Pokud na barevném kole zkombinujete chromatické barvy, které jsou blízko sebe, po smíchání získáte nátěr s výrazným chromatickým odstínem, i když nemá čistý tón. Kombinace barviv umístěných v opačných směrech vede k vytvoření achromatického tónu, ve kterém převládá šedý odstín. Chromatický kruh vám pomůže orientovat se v optimální kombinaci barev:

Pozor! Míchání barviv nevede vždy k trvalému výsledku. Některé barvy, když jsou kombinovány, vyvolávají chemickou reakci, kvůli které dekorativní nátěr následně praská. Existují případy, kdy požadované pozadí časem zešedne nebo ztmavne.

Vezmete-li například rumělku červenou a olovnatou bělobu, výsledná jasně růžová barva po nějaké době ztmavne. Pro získání požadovaného tónu je vhodné vzít co nejomezenější množství originálních barev. Při míchání je třeba vzít v úvahu jejich kompatibilitu. Barviva na olejové bázi jsou například citlivá na rozpouštědla. Materiály, které ztmavnou nebo rychle vyblednou, je lepší okamžitě vyloučit. Tabulka kombinací, které by se neměly používat, zabrání chybám v procesu tvorby:

Různé odstíny červené

Červená se skládá z tria originálních barev, které tvoří základ. Proto se bez něj neobejde ani minimální sada barev. Otázka, jak získat červenou barvu při míchání barev, však někdy stále vyvstává. Dochází k tomu proto, že purpurová je součástí tisku, takže kreativní hledání toho, jak získat červenou, je přirozené. Vše je řešeno extrémně jednoduše: pro získání přirozené červené se žlutá smíchá s purpurovou v objemech 1:1.

Barevné schéma červené je rozmanité, takže existuje mnoho možností kombinací:

• Velmi oblíbenou otázkou je, jak získat karmínovou barvu. Počáteční barvy pro směs jsou červená a modrá ve stejných poměrech, zavedení malého množství černé nebo bílé barvy pomůže změnit odstín karmínové.
• Existuje několik odpovědí na to, jak získat hnědou. Nejjednodušší je kombinovat červenou a zelenou. Vzhledem k tomu, že samotná zelená je výsledkem smíchání žluté a modré, pak kombinace tří základních barev pomůže dosáhnout hnědého pozadí. Podrobnější způsoby, jak dosáhnout odstínů hnědé, jsou uvedeny v diagramu:
  
• Růžovou lze získat kombinací červené s bílou.
• Pokud smícháte 2 porce červené barvy s 1 dílem žluté barvy, získáte šarlatovou. Chcete-li získat oranžovou barvu, musíte zvýšit hlasitost žluté. V závislosti na požadovaném odstínu vzniká oranžová smícháním růžové barvy a žlutého barviva.
  
• Vínové můžete dosáhnout různými způsoby. Nejjednodušší je přidat kapku modré barvy, protože červená je sama o sobě tmavá. Podobného výsledku dosáhnete, když do červené barvy vložíte trochu žluté a kapku černé barvy.
• Míchání červeného a růžového barviva vám umožní dosáhnout změkčeného červeného podtónu bílé barvy, pomůže zvýšit výsledek.
• Kombinací červené s fialovou v poměru 3:1 vznikne tmavě červený tón.

Komentář! Krásnou fialovou barvu nelze získat kombinací fialkové s červenou. Jediný způsob, jak dosáhnout jasného odstínu, je najít červenou barvu bez žlutých nečistot a smíchat ji s modrou.

Různorodost odstínů červené demonstruje další kruh. Stojí za zmínku, že přidání bílých barev do jakékoli směsi vede k zesvětlení tónu a černé ke ztmavení.

Níže uvedená tabulka vám pomůže pochopit názvy odstínů červené:

Variace modré

Stejně bohatou paletu odstínů získáme smícháním s modrým barvivem, které je součástí základní triády. Proto je jeho přítomnost v jakékoli sadě povinná. Ani sada 12 barev však někdy nesplňuje potřeby pravého modrého tónu. Důvodem jsou barevné variace. Klasický tón se nazývá královský a v prodeji je často nahrazen ultramarínem, který se vyznačuje jasným tmavým odstínem s mírnou přítomností fialové. Proto se otázka, jak získat modrou, již nezdá absurdní. Východiskem z této situace je přidání bílé k základní barvě v poměru 3:1. Modrá se získává stejným způsobem, jen se při kombinování použije více bílé.

Zajímavou barvu modré se středně sytým výsledkem získáme spojením tmavé ultramarínové s tyrkysovou.

Následující doporučení vám pomohou zjistit, jaké barvy musíte smíchat, abyste získali odstíny modré:

• Stejné množství modrého a žlutého barviva vytvoří tmavě modrozelený tón. Zavedení bílé podporuje určité zesvětlení, ale jas je snížen. Důvod spočívá v kombinaci tří složek a čím více jich je, tím je barva matnější.
• Chcete-li získat tyrkysovou barvu, smíchejte azurovou modrou a přidejte o něco menší množství zelené. Tento odstín se také nazývá akvamarín.
• Barva získaná ze stejných objemů modré a světle zelené se nazývá pruská modř. Po zavedení bílé se sytost sníží, ale čistota odstínu nezmizí.
• Modré a červené barvy v poměru 2:1 vytvářejí modrou s fialovým nádechem. Výsledná barva se zesvětlí přidáním bílé.
• Smícháním stejných dílů modré a růžové purpurové vznikne královská modř, která se vyznačuje neobvyklým jasem.
• Modrou lze ztmavit smícháním s černou v poměru 3:1.

Tabulka s názvy odstínů modré bude pomocníkem při míchání experimentů:

Zelená odrůda

Původní zelená je obvykle prezentována ve všech sadách, pokud požadované barvivo není k dispozici, není problém jej získat. Spárováním žluté s modrou získáte požadované zelené pozadí. Ale jakýkoli směr kreativity, ať už je to malba, interiérový design nebo jiná možnost zdobení předmětů, vyžaduje širokou paletu zeleně. Základním principem všech experimentů je změna proporcí základních barev pro zesvětlení nebo ztmavení pozadí.

Dále budeme hovořit o možnostech míchání a výsledcích experimentu:

• Kombinace modré a žluté s trochou hnědé představuje khaki. Zelená s malým množstvím žluté tvoří olivovou.
• Tradiční světle zelená je výsledkem smíchání zelené a bílé. Přidání žluté nebo modré pomůže regulovat teplo.

?Pozor! Kvalita výchozích složek ovlivňuje sytost zelené barvy. Čím intenzivnější jsou základní tóny, tím jasnější bude výsledek míchání.

Kruh ukazuje různé zelené barvy. Základní barvivo se nachází uprostřed, následuje další složka a poté výsledek míchání. Posledním kruhem jsou experimenty výsledného tónu s přídavkem bílého a černého barviva.

Další stůl se stane pomocníkem při provádění experimentů.

Jiné kombinace odstínů

Barevný kaleidoskop se neomezuje pouze na kombinování základních barviv. Často je například vyžadována šedá. Různé poměry bílého a černého pigmentu poskytnou širokou achromatickou paletu.

Jak získat barvu slonoviny? Základní barva bude bílá, postupně se v malých dávkách přidá okrová a tmavě hnědá. Okr podporuje teplé tóny, zvýšení hnědé vede ke studenému pozadí.

Další tabulka ukazuje mnoho možností míchání:

Jak získat černou? Kombinací azurové, žluté a purpurové. Ne vždy jsou k dispozici, takže pomohou tři základní barviva. Kombinace zelené s červenou také dodá určitou zdání černé, ale nebude čistá.

Závěr

I když jste nenašli popis žádné otázky, pomohou vám tabulky, které nejenže poskytují doporučení pro míchání, ale také jasně ukazují výsledky experimentů. Výsledky vašich vlastních míchacích experimentů se mohou mírně lišit od výše uvedených, vše závisí na složení barviva a povrchu, na který je aplikováno.